Еврейский театр представит на израильской сцене пьесу "Скинхед"

10 и 11 декабря в Тель-Авиве, и 12-го декабря в иерусалимском театре "Хан" пройдет один из последних спектаклей театра "Таир" – "Скинхед" по пьесе канадского еврейского драматурга Дэвида Гоу в постановке Эяля Селы.

В пьесе "Скинхед" – два действующих лица, два персонажа, которых в "Таир" воплощают на сцене Менаше Ной – известный израильский актер, знакомый всем по скетчам "Камерного квинтета", комедиант, сценарист, режиссер израильского кино, и Генри Давид – молодой актер театра "Гешер", выросший в актерской семье, сын Рут Хайловски, успевший сыграть в десятке кинофильмов и сериалов.

Менаше Ной играет еврейского адвоката Даниэля Донкельмана, по поручению государственной прокуратуры защищающего канадского скинхеда, юнца по имени Майкл Дауни, одного из бритоголовых. Пьеса построена на диалогах о том, кто прав, кто виноват, о страхе и ненависти, ксенофобии и антисемитизме, о подростках и взрослых, об истории и забывчивости, о мире внутреннем и о мире внешнем.

Оба актера выступают в непривычных амплуа: Менаше Ной – вечный шутник и выдумщик – в роли немолодого подверженного депрессиям адвоката. Генри Давид – сахарный улыбчивый мальчик – в роли не раскаявшегося мрачного 20-летнего неонациста, обвиняемого в убийстве пакистанца. Действие длится полтора часа и за это время адвокату удается заставить задуматься молодого убийцу и довести дело почти до хэппи-энда. Донкельман получает повышение – он блистательно провел дело. Дауни пишет покаянные письма. От первого ушла жена, второй – сидит в тюрьме, на душе у обоих – нехорошо, изменить мир к лучшему не удалось, но изменили ли они себя, смогли ли найти ответы на свои вопросы – на эти вопросы предстоит ответить самому зрителю.

Отношения двух персонажей развиваются не по прямой, а по мучительной изломанной линии. Общение меняет каждого – и Дауни, и Донкельмана, и заставляет их и зрителей задавать вопросы: не являемся ли мы расистами в душе, так ли бескорыстно любим ближнего своего, умеем ли терпеливо слушать или только требуем права быть выслушанными, насколько глубоко эгоизм поразил общество и насколько это естественно быть эгоистом… "Почему" и "зачем" – на этих двух вопросах строится большинство театральных диалогов, так происходит и в пьесе Гоу.

Впервые поставленная в 1998 году в Канаде, пьеса Дэвида Гоу именуется в оригинале "Cherry Docs" – по названию тяжелых высоких ботинок с металлическими подковками – тех самых, которыми Майк Дауни, мстящий иностранным рабочим, семье и обществу, избил до смерти пакистанца. Краска для таких коричневых ботинок называлась "Doc Martens Cherry Red", откуда и появилось название "cherry red docs" для ботинок, которые носят большинство скинхедов во всем мире.

После премьеры пьеса ставилась более 30 раз в различных странах мира и признана одной из наиболее интересных пьес в канадской драматургии. Так, только в этом году помимо Тель-Авива, спектакли по "Cherry Docs" были показаны в Нью-Йорке, Берлине и Лондоне. Несколько лет назад по этой пьесе был снят самим Давидом Гоу и режиссером Марком Адамом художественный фильм "Steel Toes" ("Ботинки" в русскоязычной версии проката), удостоенный многих призов на десятках фестивалей.

Режиссер израильской постановки – Эяль Села – изучал театр в Тель-Авивском и в Йелльском университетах. Много лет он работал в Нью-Йорке и в одном из бродвейских театров познакомился с Дэвидом Гоу. Несколько лет назад Эяль Села вернулся в Израиль и с 2007 года руководит театром "Таир", привлекая к работе над спектаклями известных актеров и музыкантов. Так, музыку к "Скинхеду" написал Асаф Амдурский. За год в "Таир" ставится около 20 спектаклей, включая детские, в постоянной труппе – 15 профессиональных актеров.

Репертуарный еврейский театр "Таир" был основан при Центре "Таир" в 1999-м году. Основа творческих задумок и исканий людей, создавших этот театр, – постановка спектаклей, где рассказывается о еврейских традициях и праздниках, об иудаизме "классическом" и в преломлении современной философии. Театр пытается подстроить свой репертуар под зрителей из различных слоев общества, разных возрастов и, главное, – быть актуальным, идти в ногу со временем.