В Москве открывается выставка работ Гриши Брускина

Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, Отдел личных коллекций приглашают Вас на выставку "Всюду жизнь". Фарфоровый проект Гриши Брускина".

Гриша Брускин (р. 1945) — известный художник и скульптор. До 1986 года его работы не были известны широкой публике, а его персональные выставки неоднократно запрещались властями. В 1989 году Брускин принял участие в московском аукционе "Сотбис", и его картины были проданы за рекордные для современного российского искусства цены. Произведения художника хранятся в крупнейших музеях мира.

"В начале 80х годов я вылепил группу из пятнадцати скульптур и назвал произведение "Рождение героя". Сделав отливки в бронзе и желая провести параллель с советской парковой скульптурой, я покрасил их белой эмалью. Мысль о фарфоре впервые пришла мне в голову, когда я увидел результат, что привело в дальнейшем к работе над "музейной коллекцией" фарфоровых скульптур "Всюду жизнь". Позже, работая над картиной "Азбука", где изображения вписаны в круг, я пришел к заключению, что наиболее логичным, выразительным и абсурдным было бы создание комплекта тарелок "Азбучные истины" (34 — по количеству букв русского алфавита плюс эпиграф) с подобными сюжетами. Сервиз для 34-х едоков "духовной пищи". Затем я придумал "детский" фарфор "Букварь", сновидческую серию "На краю" для "любителей поэзии", комплект "мистических" блюд "Алефбет", "имперский" "Фундаментальный лексикон", бесконечный сюжет ноуменального блюда "Фрагмент". Было время, когда выдающиеся русские художники, не прикладники, а живописцы и скульпторы, такие, как Сомов, Добужинский, Бакст, Кустодиев, Петров-Водкин, Малевич, Кандинский и т. д., работали с этим материалом. Художники не приспосабливались к фарфору, а наоборот, приспособили фарфор к своему творчеству. Они создали важные произведения, которые стали замечательными артефактами русской истории искусства. В настоящее время эта традиция практически забыта. Я решил поехать в Россию на один из крупнейших фарфоровых заводов, найти мастеров, обучить их и обучиться самому. Сделать нечто абсолютно новое в этой области и подвести своего рода итог для целого ряда тем в моем творчестве. Кроме всего прочего, мне хотелось привлечь внимание других художников в России к этому материалу и предложить им последовать за мной" — рассказывает автор.

Выставка будет работать с 17 октября до 4 ноября 2001 года.